日前台灣第12屆「金漫獎」落幕，該獎的舉辦方式在國內受到各方關注，引起了熱烈討論。這次有幸獲得CCC編輯部邀稿，撰寫有關日本漫畫賞運作模式，感到榮幸同時也備受壓力。筆者並不在台灣，在此表達對金漫獎主辦單位的付出及努力的肯定，同時也羨慕並期待金漫獎帶動台灣文化產業的發展。

筆者長年在日本從事漫畫編輯、翻譯相關工作，也接觸日本各式各樣的漫畫獎。於2015年參與籌畫「京まふ漫画賞（現為京都國際動漫大賞）」，直到2017年為止，也擔任該漫畫獎的評審以及翻譯業務。本稿將以筆者身為漫畫編輯及在日本從事漫畫文化工作，所認識的日本漫畫獎相關知識及經驗，將之統合並分享給台灣的讀者。

首先，不管是什麼樣的活動，都會有其目的。漫畫獎也不例外，其目的會直接影響獎項分類、評審及評選標準等。以下，筆者將本文預計介紹的日本漫畫獎分成「新人賞」及「政府官方漫畫賞」兩大類，加上筆者曾參與的京都國際動漫大賞，分別介紹分享。

新人賞：為連載陣容招募新血

首先介紹一般讀者最熟悉的日本漫畫獎形式──新人賞。新人賞大多是由出版社旗下的漫畫雜誌主辦，其目的故名思義就是發掘新人，增強雜誌的執筆陣容。

目前具有權威性的新人賞，應為日本集英社的「赤塚賞」（1974年開始）以及「手塚賞」（1971年開始）。其名來自已故的「日本搞笑漫畫的傳說級大師」赤塚不二夫老師，以及「日本漫畫之神」手塚治虫老師。兩位大師生前皆擔任主審，以個人的經驗及審美，主觀地選出有前瞻性的新人。兩個獎項的大賞獎金都是200萬日幣，對嚮往職業漫畫家的新人而言，可說是最高等級的榮譽。兩位大師過世之後獎項仍然延續至今，每屆評審都由當代最具權威的賣座漫畫家擔任，如今年的第103屆手塚賞評審為管理手塚治虫作品版權的公司「手塚production」，以及尾田榮一郎、加藤和恵、堀越耕平、鳥山明、井上雄彥等人氣少年漫畫家，而今年的第96屆赤塚賞評審則有麻生周一、うすた京介、大石浩二、つの丸、増田こうすけ等人氣搞笑漫畫家。

筆者要強調的是，這類漫畫獎的目的，終究是為了發掘新人，其背後必須有堅強的產業資源（出版社的資金及市場需求），以及具文化地位的權威性（由當代頂級漫畫家擔任評審），來吸引新人以出道為目標投稿，而不是只為獲得當下的獎金而準備比賽。同時，新人得獎後在主辦出版社旗下的漫畫雜誌連載，出版社也能獲得更大的產業利益。講談社於1980年開始舉辦的「千葉徹彌賞（ちばてつや賞）」由1939年出生的漫畫大師千葉徹彌擔任主審，也具有相同意義。

其他並非冠有漫畫家之名的新人獎，如講談社的「Afternoon四季賞」，或是「新潮社Bunch漫畫大賞」等，都具有相同性質，評審也皆以人氣漫畫家為主，評審基準自然是畫技、故事、分鏡等漫畫創作技巧、前瞻性，同時也必須符合主辦雜誌的讀者取向。

然而，具有高額獎金的漫畫獎，難免也有新人在得獎後因獲得莫大榮譽，心理層面獲得滿足，而無法繼續創作，造成得獎同時作家生涯就此結束的風險，就不在此細表了。

政府官方漫畫賞：提升國家文化地位及權威性

日本政府所舉辦的漫畫獎，在台灣最著名的，應屬文化廳於1997年開始舉辦的「文化廳媒體藝術祭」（文化庁メディア芸術祭），以及外務省於2007年開始舉辦的「日本國際漫畫賞」了。

文化廳媒體藝術祭包含藝術以及流行文化，分為「藝術」、「娛樂」、「動畫」、「漫畫」四大部門，報名對象不限國籍。主辦單位會舉辦稱為festival的大型展覽，將得獎作品齊聚一堂，得獎作品同時受到媒體矚目，對於作品（商品）行銷具有莫大效果。

從以上內容應該可以看出，這個獎非常具有戰略性，意圖在於促進文化產業，同時提升日本在國際的文化地位以及權威性，最終提高日本文化產業的國際地位，造就國際性產業模式。其實日本早在明治時期，就有將文化作為國際經濟競爭工具的想法，而日本漫畫產業在1990年代發展到達頂峰，日本政府不得不正視其經濟效應，此獎項正是在這樣的背景下設立。

我們來看一下此獎項最近一次公布的評審團隊：

●おざわ ゆき（漫畫家）
●倉田 よしみ（漫畫家／大手前大學教授）
●齋藤 環（醫學博士，曾執筆宅文化相關研究書籍）
●島本 和彥（漫畫家／株式会社アイビック代表取締役社長）
●杉本 Jessica. Bauwens（バウエンス・ジェシカ）（龍谷大学国際学部国際文化学科准教授）（社會學文化人類學學者）

編按：獎項官方網站具每位評審的詳細背景、著作介紹，本文僅列舉頭銜部分

選考委員（初審委員）
●伊藤 遊（京都精華大學准教授）
●猪俣 紀子（茨城大學准教授）
●菅野 博之（漫畫家／神戶藝術工科大學教授）
●久保 直子（比治山大學短期大學部美術科講師）
●玉川 博章（媒體研究者）
●豐田 夢太郎（漫畫編輯）
●長池 一美（大分大學國際教育研究推進機構教授）
●日高 利泰（熊本大學大學院人文社会科學研究部准教授）
●橫井 周子（漫畫評論家／研究者）